Keresés: kiev

A Macskazene egy békés ebéddel kezdődik: Pacarel cukorgyáros bejelenti, hogy operaénekest szeretne szerződtetni, aki majd elénekli lánya operáját a párizsi operaházban, az új Faustot… De a híres tenor helyett, egy sajnálatos félreértés nyomán, egy jogi egyetemi tanulmányait épp megkezdő fiatalembert szerződtet. A jogászaspiráns azonban egyáltalán nem tud énekelni.

– családi mesejáték két részben – 11:00 órás kezdés esetén az előadás várható befejezési ideje: 12:55

A hétvégi Ringató foglalkozásokra az apukák, nagyszülők és minden szeretett hozzátartozó is el tud jönni énekelni és játszani. Ünnepi hangulatban telnek azok a Ringatók, ahol minden családból több felnőtt is elkíséri a gyerekeket.

Az előadás-sorozat szórakoztató formában mutatja be a film- és táncművészet közös történetét, Lakatos János nívódíjas koreográfusnak, a Magyar Táncművészeti Egyetem tanárának multimédiás előadásában. A Best of epizódban 130 év teljes filmtörténetének legkedveltebb jeleneteit ollózzuk össze egy színes csokorrá, melyben fotóritkaságok, táncos legendák, felejthetetlen filmrészletek és meglepő történetek bújnak elő a kulisszák mögül!

A jó barát szövetséges, félszavakból is ért téged, együtt nevet veled, nála otthon érzed magad, mindig számíthatsz rá, ha baj van. De mi van akkor, ha ez a barát csak a képzeletünkben létezik? 4+

A Méhek meséje című összművészeti előadás egy interaktív utazásra hív! Réteken és erdőkön át, mocsarakon és sivatagokon keresztül vezetik a méhek az előadás apró nézőit. Ezáltal a gyerekek nem csak nézői, hanem résztvevői és alakítói is lehetnek a történetnek, amely a méhek megmentéséről szól. És hogy miért olyan fontosak a méhek? Az előadás e kérdésen keresztül igyekszik megragadni a földi élet összetett, bonyolult rendszerét, amelyben minden élőlénynek helye és feladata van.

A Magyar Táncművészek Szövetsége – a Nemzeti Táncszínházzal együttműködve – már hosszú évek óta gálaestet rendez a táncművészet legnagyobb ünnepén, amelynek keretében kerülnek átadásra a Magyar Táncművészek Szövetsége szakmai díjai. Ugyan csakezen az estén kerül sor az Imre Zoltán Alapítvány, és az Ifj. Nagy Zoltán Alapítvány díjainak átadására is.

Ajánlott életkor: 4+ Képzelj el egy napot, amikor minden kisállat egyszerre kotkodál, brekeg, hápog, toporog, vitatkozik, segít – és persze elázik!

A Pulcinella című táncszínházi előadás a commedia dell’arte hagyományaira épít, mely a műfaj mozgásvilágát táncszínházi eszközökkel ötvözi, így a gesztusok és a fizikai kifejezésmód még hangsúlyosabbá válik.

zenés-táncos interaktív mesejáték VSG Táncszínház előadása

A Lábujjhegyen új évadában ismét játékra hívja egymást (és a közönséget) a két előadó, Megyeri Léna tánckritikus és Bősze Ádám zenetörténész: minden előadáson egy-egy hívószót vagy témát körbejárva idézik meg a tánc- és zenetörténet legendás alakjait, megkerülhetetlen mesterműveit és lebilincselő történeteit.

Henry Purcell korszakos remekműve, a Dido és Aeneas a trójai háborúhoz kapcsolódik, ami azonban a történelmi háttérnél még sokkal fontosabb ebben az alig egyórás gyöngyszemben, az a szerelem, ahogy Barta Dóra, az előadás rendezője is kiemeli: „Régóta tudja az emberiség, hogy ha valamibe bele lehet halni, akkor a Szerelem mindenképpen az.

Füst Milán Boldogtalanok című drámája és Darren Aronofsky Rekviem egy álomért című filmje alapján.

A Mozduló tárgyak workshop a kortárs bábművészet eszközein keresztül vizsgálja a mozgató és a mozgatott test kapcsolatát. A gyakorlatok során azt kutatjuk, mi történik velünk, amikor mozgásunkat szabályok irányítják vagy korlátozzák, és hogyan változik meg a tárgyakhoz fűződő viszonyunk, amikor mozgásba hozzuk őket. Figyelmünket a test, a tárgy és a figyelem közötti finom kapcsolódásokra irányítjuk, és közösen kísérletezünk a mozgás, az érzékelés és a jelenlét lehetőségeivel.

„Az elemeknek és szíveknek szörnyű viharzását zártam bele, amely csak fokozatosan nyugszik le Brünhilda csodás álmáig” – írta Wagner Liszt Ferencnek A walkür partitúrájáról. A Rajna kincse felvezetése után a Wotan gyermekeinek tragikus szerelmét feldolgozó operával veszi kezdetét a szűkebben vett drámai trilógia.

A 60 perces angol nyelvű túrák mindennap háromszor (13:30, 15:00, 16:30) indulnak. Időszakosan olasz, francia, spanyol, német, görög és magyar nyelvű túrák is elérhetőek. Próbák ideje alatt a nézőtér nem látogatható. Előadások idején az épületlátogatás szünetel.

2026. februárjában a Duna Táncműhely új bemutatóval jelentkezik #ahetedik címen, amelyet a társulat művészeti vezetője, Juhász Zsolt koreografál és rendez hét fiatal néptáncossal közös műhelymunkában. A közös munkát kezdeményező táncosok száma ihlette a koreográfust arra, hogy József Attila A hetedik c. versét tegye meg a darab alapjává, ugyanakkor az alkotás erősen inspirálódik a hetes szám általánosabb szimbolikájából is.

„Jöttem a mindenségbe, törpe lélek; honnan? Ki tudja! Tengve, lengve élek; miért? ne kérdezd! És mint a szél a pusztán, csak imbolygok, nem tudva: hova térek.”

KitchWald a szépséggel és titkokkal teli mágikus erdő, a káosz és a rendbe vezető út, amely egyszerre csábít és riaszt, kelti a megnyugvás és a nyugtalanság érzését.

A Lábujjhegyen új évadában ismét játékra hívja egymást (és a közönséget) a két előadó, Megyeri Léna tánckritikus és Bősze Ádám zenetörténész: minden előadáson egy-egy hívószót vagy témát körbejárva idézik meg a tánc- és zenetörténet legendás alakjait, megkerülhetetlen mesterműveit és lebilincselő történeteit.

Budapest kiváló jazz zenészeinek kíséretében a tér megtelik lüktetéssel, energiával és azzal a különleges hangulattal, amit csak az élő zene tud megteremteni. Ebben a budapesti swing táncos közösség is segítségünkre lesz: nyitott, befogadó emberek, akiket egy dolog biztosan összeköt – a tánc és a jazz iránti szenvedély.

A Lábujjhegyen új évadában ismét játékra hívja egymást (és a közönséget) a két előadó, Megyeri Léna tánckritikus és Bősze Ádám zenetörténész: minden előadáson egy-egy hívószót vagy témát körbejárva idézik meg a tánc- és zenetörténet legendás alakjait, megkerülhetetlen mesterműveit és lebilincselő történeteit.

Egyszer volt, hol nem volt... -Mindig ott kezdődik, hogy történetet akarunk. Az emberi figyelem nehezen viseli a befejezetlenséget. Összeköt, kiegészít, jelentést gyárt. Ezt hívják apoféniának: amikor mintázatot látunk ott is, ahol talán még csak érzet van.

A kereszténység és annak létjogosultsága Krisztus feltámadásán alapul, de még soha senki sem szólaltatta meg e korszakalkotó jelentőségű esemény egyetlen szemtanúját: Mária Magdolnát. Ott hever előtte a Messiás teste, és monológja során elénk tárja gondolatait, tépelődését.

Gyermektáncházba várjuk az érdeklődőket a Nemzeti Táncszínházban vasárnaponként 10.00-tól 12-ig. A programban moldvai és gyimesi népzene és néptáncok, énekes népi játékok, népmesék, a legkisebbek számára ölbeli játékok. Az esztendő menetét mondókákkal, a népszokások megelevenítésével követjük.

Újra itt a WMN Fesztivál! 2025-ben elkezdtünk valami csodásat – 2026-ban folytatjuk! Tölts velünk újra egy egész napot a WMN Fesztiválon, a társadalmi élet meghatározó szereplőivel megbeszéljük a számodra legfontosabb, legizgalmasabb témákat, ahol a levegő szabad, a közösség pedig támogató. Gyere el és hozd magaddal a kíváncsiságodat és a nyitottságodat! A WMN csapatával továbbra is VELED VAGYUNK boldogságban és bajban, sikerben és kudarcban, együttlétben és válásban, haladásban és elakadásban.

2014-ben a Nemzeti Táncszínházban három komplex táncszínházi nevelési előadás valósult meg. (Horda2, 2014; Igaz Történet Alapján, 2016; Talpuk alatt, 2018). Mind a három előadás az ún. DTIE /dance theatre in education/ alapmódszertanát felhasználva alakította ki a foglalkozásokat, különböző korosztályok számára. Az előadásokra érkezők nemcsak nézői, de résztvevői és alakítói is az egyes előadásoknak. A jubileum alkalmából a Talpuk alatt című interaktív előadásra, ezúttal a felnőtt közönséget várjuk.

Finom humorban, fordulatokban és érzelemben gazdag zenés játék.

színmű Színpadra alkalmazta: Katona Imre és Pataki András